Escribiendo reseñas (4)

Esta vez tocan pocas, las que quedaban del verano y pronto empezarán las reseñas de la nueva temporada... o dejemoslo en las nuevas recomendaciones post-verano.

EL CIRCO DEL DESALIENTO 

LOS EXILIADOS: DÉJÀ VU

Escribiendo reseñas (3)

Tercera tanda de reseñas escritas por un servidor en La Novena Página:

NUEVO UNVERSO DC: BATMAN 1

LA HIJA DE MENDEL

 COMIC 21

 RENNA: EN TIERRA DESCONOCIDA 

 IBÉROES: LA GUERRA DE LAS ROSAS

 MEMORIAS DE UN HOMBRE EN PIJAMA

 EL BOSQUE DE LOS SUICIDAS

SOY UNA MATAGIGANTES 

Escribiendo reseñas (2)

Aquí tenéis las últimas reseñas que he escrito en La Novena Cueva. Un poco de superhéroes, un poco de manga y una parodia. Lo que más me gusta es que estos dos últimos son obras españolas y muy buenas ellas. Pinchad en los títulos para poder leerlas.

 HIMAWARI

 LA GUERRA DE MAGNETO

SIVIL GUAR

Beartoncity

Hace cosa de un año fui al que fue mi primera feria o salón del Cómic. Ya había ido al Salón del Manga de Murcia pero por supuesto no tiene nada que ver ya que encontrar algo en ese evento que tuviera que ver con otra cosa que no fuera manga de Japón era un milagro (y la verdad es que lo conseguí). El 29 Salón del Cómic de Barcelona fue una experiencia inolvidable, pude ver en persona a autores que admiraba por su obra y hasta llevarme a casa alguna obra suya firmada y hasta algún dibujo. Otra de las cosas que pude hacer, aparte de comprar muchos cómics, fue conocer al que por aquél entonces era un "futuro autor". Pues bien, podéis quitar eso de "futuro" por que es un autor del todo.

Daniel Mainé, a parte de ser un tío genial con el que poder tomar una cerveza y comer una hamburguesa, es alguien que ha conseguido lo que muchos aficionados al cómic desearían, que es que sea editada alguna de las historias que siempre pululan por nuestra mente. ¿Quién no ha pensado alguna vez lo que le gustaría hacer con Spiderman o Batman si se les diera la oportunidad? ¿O quién no ha ideado una historia cualquiera la cual con un buen dibujo podría llegar a ser algo más que una idea? Pues Daniel consiguió hacer que su idea tomara forma en esta obra:

¿Que pasa si fusionas dos mundos aparentemente opuestos como es el de los Superhéroes y el de los Osos (no, los animales no) y lo mezclas con un poco de erotismo y un mucho de cachondeo, risas y guiños a los héroes conocidos? Pues que obtenemos a Beartoncity con su grupo de superhéroes "La Iniciativa Bearton" y al  "Abominable hombre del cuartos oscuro". Uno de los aciertos es el estilo de dibujo, que huye del realismo para poder dibujar a personajes redondo y gorditos más cercanos a como serían en una película de animación, lo que los hacen tan vivos y expresivos. Aunque si es cierto que las caras de algunos personajes son bastante realistas cuando no están exagerando su expresión sobretodo aquellos que se basan en personas reales, pues uno de los aciertos de Mainé fue promocionar la obra que estaba dibujando avisando cada poco tiempo de que necesitaba gente que se ofreciera a hacer de modelo.

Fijaos en el morenazo con barba ¿A quién se parece?

Beartoncity es una ciudad bastante alegre (en todos los sentidos de la palabra) y divertida, donde la gente puede vivir muy libremente su sexualidad, sobretodo en la ingente cantidad de saunas donde los hombres van a pasar un buen rato. O dos, o tres o los que se quieran unir. Esta ciudad está protegida por un grupo de superhéroes formado por Bhor, Green Lighter, IronBear, Bestia y Rainbowkid, siendo estos dos últimos aún héroes en pruebas. Desde la primera vez que ves a estos personajes sabes de qué personaje Marvel o DC se inspiran, pero teniendo cada uno su personalidad y sobretodo su historia. Héroes locos que en su tiempo libre se dedican a pillar cacho con el primer oso que se les pasa por delante, menos Green Lighter que es hetero (o eso dice él).

La historia comienza con la investigación de un asesinato en una sauna de forma bastante extraña que les llevará por toda la ciudad hasta encontrar que oscuro secreto esconden las saunas de Bearton. Aparte de gente con ganas de echar un polvo. Y es que nuestros protagonistas, sobretodo el rico y follador IronBear, no pierden el tiempo y entre investigación y batalla contra algún supervillano siempre hay algún momento para pasar un buen rato. 

Guiños para los lectores de superhéroes, coñas continuas y hasta algún que otro huevo de pascua acompañan al lector desde el principio hasta el final en un cómic que se devora (con eróticos resultados) de principio a fin con mucho gusto.

A pesar de notarse la mano de un novato en el dibujo también se nota el duro trabajo que ha llevado detrás y el cariño que ha imprimido en cada página. En definitiva esta es una muy buena obra con la cual Daniel Mainé ha entrado en el mundo editorial y es seguro que no será su última incursión. De eso nada.

Gracias y mucha suerte.

Galería:

 

 Para ver más trabajos de Daniel Mainé visitad sus blogs:

http://beartoncity.blogspot.com/ 

http://www.ultimatedam.blogspot.com/

Grapas (documental sobre fancines)

Escribiendo reseñas

Hace bastante tiempo que no escribo ninguna crítica comiquera, por unas cosas o por otras siempre acababa retrasando la escritura de la reseña de esta u otra lectura. Pero alguien me ha dado un empujón y me ha animado a seguir escribiendo de lo que más me gusta pero no lo haré en este mi blog personal sino en otra web de reseñas dirigida por el señor Víctor Alós, también podcaster comiquero en "Crónicas desde Sepelaci".

Esta web no es otra que lanovenapagina.blogspot.com  en la que me podréis encontrar todas las semanas reseñando por lo menos un cómic. Mi plan en principio es escribir 2 reseñas mínimo por semana pero mejor no prometo nada por si acaso.

Por el momento disfrutad de mi primera reseña sobre uno de los cómics que he leído mil veces y no me canso nunca ni me cansaré:

http://lanovenapagina.blogspot.com.es/2012/04/historias-del-olvido.html

Cada vez que haya una nueva crítica la enlazaré desde aquí, que seguirá siendo mi blog personal donde comentaré y criticaré las cosas como siempre lo he hecho: como me ha dado la gana.

Historia de un dibujante

Una de las cosas que tiene poder seguir a autores por las redes sociales es que de vez en cuando comparten historias interesantes que a más de un fan del cómic o del susodicho autor le gustaría conocer. E aquí una de esas historias interesantes sacadas directamente del perfil de facebook de David Rubín :

"Hace unos meses me escribe un tio que tiene un grupo de música y van a sacar su primer disco, quería que le hiciera la imagen del grupo: portada del cd, diseño de logo, carteles y no se qué más...me pasa mp3 de los temas, fotos del grupo para que vea que rollo llevan, etc...comenta de todo menos EL TEMA DE LA REMUNERACIÓN DE MI TRABAJO. 

No contesto. 
En las siguientes semanas me manda varios mails más, insistiendo en que para ellos sería la hostia que yo hiciera la imagen del grupo, que les flipa mi trabajo y patatín patatán. Le escribo, le digo que me mola el rollo de su grupo, su música y la imagen que llevan, que la considero afín a mis gustos y que vale, que encantado de hacerles eso que me piden.
AÑADO en mi e-mail un listado con las tarifas que les cobraría por hacer cada una de esas cosas (portada cd, carteles, logo para el grupo...) Todo bien clarito y separado, una tarifa para cada cosa, por si al final les venía grande y preferían que SOLO les hiciera la portada, en fin...además, al ser un grupo que empieza, e imagino que sin discográfica detrás, ajusté esas tarifas a un mínimo legal, para que no tuvieran que extirparse un riñón para pagarme. RESPUESTA DEL TIO una vez saqué el tema de la pasta: 

SILENCIO ABSOLUTO. 

Se acabó lo que se daba y seguro que aún pensarían que me subía a la parra o algo. Estoy seguro que al tío que les va a mezclar y producir el disco, y a la empresa que va a fabricar los cds les pagan, sin puto problema, lo que digan estos que está estipulado que cobren, pero el tio que en teoría va a hacerles la portada del cd, los carteles y el logo del grupo...¡¡ese!! ¿¡Cómo va a cobrar ese!? Si es artista, ¡¡que se enrolle!! Si solo va a hacer que la gente se fije en nuestro cd y en los carteles de nuestros conciertos, si solo va a hacer que vendamos más y vaya más gente a vernos!!! Bah!! Si eso no importa, este que CURRE GRATIS! Pues NO.
Dibujar no es un hobby para mi, ni un entretenimiento, ES CON LO QUE PAGO EL ALQUILER, CON LO QUE LLENO LA NEVERA, en definitiva; ES DE LO QUE VIVO. Y el día que yo no tenga que pagar la luz ni el alquiler, ni el arreglo del coche y en el super me regalen la comida, ese día dibujaré GRATIS, mientras eso no ocurra, señores, COBRO POR MI TRABAJO, que es LO NORMAL, vamos, creo yo."

A todo esto digo que la gente es imbécil, a mi jamás se me ocurriría pedirle un dibujo a un autor y pensar que me lo va a hacer por amor al arte, la única vez que le pedí un dibujo a alguien lo primero que pregunté fue "¿Cuanto me cobrarías por esto?", por que a todos nos gusta que el arte sea de libre difusión pero si un autor no recibe ganancias por su arte el autor se muere de hambre y a la mierda todo. 

El Velo

A veces me sorprendo de lo poco que sé sobre el mundo del cómic y sobretodo me sorprendo a mi mismo cuando una obra que no me llamaba la atención para nada acaba en mis manos y yo soltando un "joder ¡Pero que bueno es!".

Pues eso me ha pasado con "El Velo" de El Torres y Gabriel Hernández, que durante mi estancia en Barcelona por el salón del cómic (cruzo los dedos, toco madre, pongo velas y compro lotería a ver si este año puedo repetir...) tuve delante de mi la oportunidad de llevarme firmado un ejemplar de esta obra y en cambio fue mi colega bloguero Paco Hernández quien lo hizo y luego escribió una crítica en su blog que hizo que me picara la curiosidad. Y todo esto para decir que gracias a la biblioteca he podido leer este cómic y pasar miedo como pocas veces he pasado leyendo un cómic. 

La historia trata sobre una detective llamada Chris Luna que ayuda a resolver casos gracias a su habilidad de hablar con los muertos, pero lo malo de ir de libre y de que tus clientes estén muertos es que no suelen pagar, por lo que se ve obligada a plantearse vender la casa donde creció. Pero volver a Maine harán retornar viejos recuerdos y pesadillas que no solo le afectarán a ella sino a todo el pueblo. Una historia de terror, con casa vieja y chunga y pueblo pequeñito y chungo con unos tintes a lo Silent Hill que acojonan a cualquiera y un dibujo que ayuda muchísimo a hacerte entrar el miedo en los huesos. Hernández consigue ser claro cuando es necesario y ser sucio, oscuro y abstracto cuando realidad e ilusión se mezclan dejando la duda de si lo que estamos viendo es real o fruto de la paranoía de Chris. Paranoía que irá creciendo a lo largo de la historia hasta llegar a un climax donde el acojone y la incertidumbre desbordan a los protagonistas. 

El Torres escribe una historia absorbente de principio a fin que acaba dejándote con ganas de más. De más tensión, más miedo, más pueblos jodidos y embrujados y de fantasmas que te esperan al lado de la cama para recordarte que aquí has venido a pasar miedo. 

Una lectura que he disfrutado bastante y que me reafirma en mi pensamiento de que en este país hay artistas muy, muy grandes. Hacen de "El Velo" una película y lo peta. Y luego va EEUU y la copia (bueno, un remake, que son muy de eso). 

Espero poder decir lo mismo de "El bosque de los suicidas" aunque ya por el título y alguna crítica que he leído (twitter sirve para muchas cosas, que lo sepáis) seguro que gustará a todos los que hemos disfrutado al ver lo que hay detras de "El Velo".

El Arca de las historietas

"Este proyecto es creado por David Braña, guionista de cómics, cortometrajes y escritor de relatos y cuentos.

Nací en Barcelona, donde residí durante 29 años y luego me trasladé a Vigo, donde resido actualmente.

Pero, aunque el proyecto ha sido creado por mí, son muchos más los que lo deben formar. Todos y cada uno de los que quieran dar salida de alguna manera a sus trabajos, que sean apasionados por el mundo de la historieta, que disfruten contando historias en forma de viñetas, que aporten su talento en cualquier aspecto (guionistas, dibujantes, ilustradores, coloristas, maquetadores...). TODOS somos El Arca."

Mucha gente cree que a mi solo me gustan las historias de tíos en mayas y tías en bikinis liándose a ostias de las cuales hacen películas malas o mangas de niñatos con superpoderes que se tiran durante tomos y más tomos (que se traduce en meses, muchos meses) liándose a palos y tranformandose en algo más poderoso y más molón (Bleach. Dejaste de tener gracia hace dos transformaciones de Ichigo). Y es algo que podría ser cierto pero hace bastante tiempo ya.

A mi me gusta las historietas en toda su totalidad al igual que a alguien le gusta el cine o la literatura. Si te gusta solo un genero entonces no te gusta el medio, solo te fascina un tipo de historia. Si solo me gustara ver películas bélicas y leer novelas de adolescentes con poderes y problemas amorosos no podría decir que me gusta ver cine y/o leer libros. Así que cuando alguien me pregunta lo digo bien alto, a mi me gusta el cómic, cualquiera que transmita una buena historia y no esté dibujado con la polla (como hace Jim Lee y eso que la tiene pequeña al ser medio oriental o algo).

Y como me gusta leer de todo y hace tiempo que estoy saturado de tanta serie mala de superhéroes en mi última visita a mi tienda de cómics habitual fui con la intención de comprar algún fancine. En realidad ya tenía 2 en mente y es de uno de ellos del cual os quiero hablar hoy:

El Arca de las historietas.

El Arca es un fancine que acaba de empezar hace nada, lo digo por que lo que he comprado es el nº1 y el 2 se está preparando para ser editado en septiembre. 68 paginas de puro cómic en blanco y negro por 3 €. 3€ y te cuentan 12 historias, ya quisiéramos todos que las grandes editaran cosas así de geniales y económicas.

Lo que más me ha gustado de este nº1 es la variedad de historias en trama y tamaño ya que las hay de varias páginas hasta una de una página nada más y puede ser de terror, acción, superhéroes, drama, vampiros... hay un poco de todo y para todos los gustos. El tono en general puede resultar algo oscuro debido al hecho de ser en blanco y negro pero eso es solo un detalle estético y bueno también que si hubiera sido editado en color probablemente el coste se habría multiplicado una burrada además del trabajo de los dibujantes. Todas las historias me han gustado en mayor o menor medida pero me gustaría resaltar unas cuantas:

a)Noa, La vampira nocturna de Abel García y Augusto Lopez. Me ha encantado esta historia de amor destructivo lesbico y el dibujo sucio de Abel. He notado que en 2 viñetas el dibujo se vuelve más limpio cuando solo aparece la humana, no sé si será cosa mía o hecho aposta por el dibujante. Y todo esto en 4-6 pags. Que bonito es el amor bollo.

b)Descatalogado de Pater y David Braña. Historia de acción de un cazarecompensas o algo que como no acaba metido en un lío del cual debe salir a base de ostias, espadazos y tiros. Los guiños finales me han gustado y en general me ha dejado con ganas de más. Gimme more como decía cierta putilla.

c)Sarah Brigstone de Adolfo R Taboada y Gustavo Rubio. Historia futurista de naves que viajan a planetas lejanos y de una heroína que tiene que salvar a un pueblo de unos monstruos y de paso tirarse a la buenorra del lugar. Otro a quien le va el rollo bollo (como se nota de qué pie cojeáis). Sobretodo me ha gustado el dibujo tan detallista y la ambientación que seguro que da para más historias.

d)Espina de Caesar y J.A. Rubio. Esta si que es una heroína de las de verdad con traje ajustado, tetazas y poderes superchulos. De las manos le salen garras parecidas a las de Lobezno (parecidas) y del cuerpo entero le salen espinas gigantes por lo que además de dar puñetazos y patadas corta a los malos en cachos. Un personaje que puede dar mucho de sí si se aprovecha bien. Yo me esperaba algo más simple aunque el giro de guión que da al final me llamó la atención. Y por supuesto el dibujo muy bueno, dinámico en la escena de acción y sabiendo transmitir el drama cuando la historia lo pide.

e)La bala y la pistola de David Braña y Jose E. Perez. Me encanta, sencillamente me encanta. Que en 4,5 o 6 páginas te cuenten una historia de asesinos a sueldo con giro de guión y final de infarto es genial, de sobresaliente. Más quisieran muchos guionistas hacer en 24 paginas algo así.

3€ tíos, por eso tenéis un buen rato de lectura amena y con promesas españolas ¿Qué más queréis?

El cómic más caro de España

Entrada leída en ellectorimpaciente.blogspot.com

Señores, señoras, aficionados y aficionadas al tebeo en todas sus denominaciones, el futuro por fin nos ha alcanzado. Desechad vuestros asquerosos tebeos acumulados durante años de coleccionismo y mirad las estupendas “ediciones definitivas” que de series que en otros tiempos menos afortunados se denominaban populares como “Mortadelo y Filemón” o “Capitán Trueno” está ofreciendo a un ajustado precio Signo Editores. Por 1.890 € de nada por colección, podréis haceros con unas ediciones que vuestros amigos envidiarán. Daros prisa que se las quitan de las manos.

[... resto de la entrada en el enlace del principio ...]

(ACTUALIZACIÓN: Ah, acabáramos... A través deEntrecómics, la editorial realiza una aclaración que me deja mucho más tranquilo. Lo que pasa es que tal y como están las hipotecas, pinta complicado...)

No sé que pensaréis vosotros pero yo me quedé en shock cuando leí el otro día esta noticia. Supongo que esta colección o es para gente forrada (políticos, banqueros, futbolistas, belen esteban...) o la regalen al hacer la hipoteca en algún banco en concreto. Sino no sé a quien le van a vender esta monstruosidad.

Himawari

Si hay una cosa que tengo claro desde hace tiempo es que en este país hay mucho arte pero ya que los artistas tengan las oportunidades que se merecen es otra cosa. Por eso cuando hace tiempo Glenat anunció una linea de "manga español" (o por españoles) llamada Gaijin no pude más que alegrarme. Sobretodo me alegré por que uno de los nombres que estaban entre los primeros gaijins era Keny Ruiz, dibujante alicantino cuya obra "El cazador de rayos" es para mi "El señor de los anillos" español. Hacen una película con presupuesto hollywoodiano y lo petan.

Protagonistas de las series Gaijin

El resto de autores gaijin eran practicamente desconocidos para mi aunque las primeras muestras de los primeros trabajos que estaban haciendo para la linea me gustaron mucho. Uno de los dibujos que más me atrajo fue la de la granadina Belén Ortega y su "Himawari" y por fin después de tanta espera he podido disfrutar de su primer manga español. Y que pedazo manga.

"Himawari" es una historia de venganza ambientada en el periodo Bakumatsu (ahí detalle histórico para hacerme el intelestuah). En un Japón donde la justicia la decidían las espadas Himawari y su hermano mayor Shunya sobreviven a la matanza de sus padres por parte de unos ladrones siendo la venganza lo que les ha dado la fuerza para seguir viviendo. Historia por desgracia autoconclusiva y digo por desgracia por que los personajes, la trama y el ambiente podría haber dado más de si y haberse alargado a un par de tomos por lo menos. Eso no quiere decir que la historia se quede coja, para nada, pero es que me ha gustado tanto que me he quedado con ganas de más (cosa que también me pasó con "Dos Espadas" de Keny Ruiz aunque en ese caso la historia no es autoconclusiva).

Himawari y Shunya

Lo que más llama la atención de este manga de lejos es el precioso y detallado dibujo de Belén. Cualquiera que piense en un español dibujando manga puede acabar errando al pensar en niñatos y niñatas dibujando a personajes cabezones con ojos enormes o con tetas más granes que su cabeza pero para eso ya están los fancines, estos mangas (en particular el manga de Belén) son historias muy bien montadas y con un dibujo muy currado. A nivel de los mejores mangakas de hoy en día (y anda que no hay mangakas exitosos con un dibujo de mierda).

Si te gusta el buen manga, si te gustan las buenas historias de samuráis con venganza incluida no podéis dejar pasar la oportunidad de disfrutar de "Himawari", una de las mejores compras que pude hacer en el Salón del Cómic de Barcelona (putada que no pudiera llevármelo firmado... malditos otakus que hacen cola dos horas antes de tiempo...).